TOP 10 2017

introducción

Este año fue en general tan cruento o hasta más que el pasado, en cuestiones sociales y políticas. Musicalmente fue el año en que más música diferente he escuchado, he escuchado cosas muy buenas, otras horribles y también cosas alabadas por el vox populi y la crítica que quería descubrir porqué son relevantes (muchas no lo son). Fue un año en el que muy dentro de mí deseé que hubiera más que "Despacito" y canciones corrientes y baratas que dominaron las listas en 2017. Nuevos talentos, héroes caídos, joyas que siempre estuvieron ahí y apenas relucieron. Disfruten, recomienden y retroalimenten. Feliz año.

10.-moby & the void pacific choir- MORE FAST SONGS ABOUT THE APOCALYPSE

Cuando Moby nos enseña punk, quiere decir que algo está mal. En absoluto no denosto este gran artista pero todos tenemos en mente a Moby como una persona relajada que sí puede de vez en cuando sacar su lado salvaje. Sin embargo, es curioso como en estos tiempos que la electrónica y la modernindad de forma tan cotidiana a Moby le causa repulsión los medios, las celebridades y en general la enajenada naturaleza humana que llega a límites ridículos. En este segundo álbum de la modalidad The Void Pacific Choir la recalcitrante inconformidad no para y seguro hay una tercera entrega el siguiente año. Y a todo esto ¿Dónde están los chicos rudos e inconformes que deberían estar como Moby cuestionando la autoridad?


09.-the rasmus - DARK MATTERS

Suena genial que en Finlandia lo mainstream es ser "darks" y cuando The Rasmus se unió a esta ola se convirtieron en éxito mundial, aunque el boom de bandas finlandesas no es el mismo que hace una década The Rasmus busca su lugar en este ya extraño mercado musical que apunta a clubes pero también a bares pero sin traicionar quien eres. Dark Matters más que el Dark rock que manejaron en su cenith van con una propuesta pop pero con cerebro y clase. De por sí no es ajeno para ellos agregar partes de hip hop o beats electrónicos y creo que para un fan que los conoce de hace mucho y no sabe como entender a Twenty One Pilots, Imagine Dragons o esas madres, estos son viejos amigos que le dan su interpretación a lo de hoy. Como todos los discos de ellos, quizás no revolucionen en mundo de la música pero te dolería perder el disco.

08-goldfrapp - SILVER EYE

Goldfrapp es de los muchísimos pendientes que tengo en esta vida. Pero de primera instancia me encanta como saltan de los fresa a lo aterrador y de lo frívolo a lo sublime y Silver Eye es un escenario etéreo que puede triunfar en pista de baile como para un oyente casual. Esto simplemente me anima a querer escuchar más y espero a ustedes también.






07.-Kendrick lamar - DAMN

El nombre lo escuché por primera vez en una canción de Taylor Swift y lo que realmente me animó a escuchar este sujeto fue que David Bowie tomó de inspiración su álbum previo para la realización de su último álbum Black Star. Bowie amaba la música negra pero ¿Qué había de especia el Kendrick Lamar? La verdad un disco inteligente, no predecible, es como una mezcla extraña entre Tricky y Kanye West, la producción es buena y honestamente no he escuchado lo anterior pero el discurso que maneja Kendrick Lamar en DAMN demuestra que sí hay inteligencia en el Hip Hop de manera popular que fácilmente se trivializa. Es triste ver como muchos ven como de desmadre su trabajo cuando son en realidad cosas serias y bien hechas.



06.-arcade fire - EVERYTHING NOW

Otros protegidos de Bowie que tardé en darles la atención que merecían. Arcade Fire fue difícil para mí agarrarles gusto en principio por mi poca capacidad de aceptar sonidos distintos y por que ellos de a ratos son un poco pretenciosos. No soy fan pero sus discos me parecen muy bien trabajados y el concepto de este disco es muy interesante. Criticados o alabados por esta movida me gusta que son más movidos pero igual de inteligentes. "Creature Comfort" es de mis canciones favoritas de este año y el diseño del álbum como el catálogo de la corporación Everything Now vuelve esta de las mejores películas futuristas de antaño que nunca vimos.




05.-st. vincent- MASSEDUCTION

Siempre que sale un vieja que se pone de moda giro los ojos en muestra de desagrado, porque comúnmente es una mamada y hace un par de años St. Vincent se puso muy de moda, no la escuché pero muchos críticos hablaban mucho de Masseduction; lo que pensé iba a ser una tomada de pelo resultó un grandioso material que es bailable, vulnerable y hasta crítico. Masseduction es un pop que incorpora elementos curiosos de industrial y arreglos que no son genéricos (pero que por alguna extraña razón pegan aunque suenan a lo mismo) y al investigar un poco de ella pues resulta que sí está estudiada en música y estuvo en The Polyphonic Spree por lo que calidad promete ahora quiero saber más de ella. Dejen a sus Lana Del Rey y Dua Lipa, esto sí es emocionante y vale la pena.



04.-prayers - BAPTISM OF THIEVES

O también debería llamarse Cholo gótico adolescente, Prayers, pioneros del Cholo-Goth han sido amados por todos y lo mejor es que han evolucionado bien y han trabajado tanto con Travis Barker (Blink 182) y hasta Christian Death. Después de una serie de EPs el primer LP del duo es genial, además de la violencia y alienación que han planteado desde el principio se agrega está parte humana del romance que ingeniosamente desafía géneros: "I'm fucking your girlfriend and she's wearing my lipstick ... Yeah I'm fucking your girlfriend and she's painting my nails".





03.-royal blood - HOW DID WE GET SO DARK?

Otro duo maravilloso es Royal Blood que además de tener la bendición de Robert Plant supieron dar una buena segunda parte a su álbum debut que es juguetón, robusto, agresivo, agil pero sobre todo nada aburrido. Royal Blood están destinados a la grandeza sólo deseo que un día sí vengan a México (basta carteles falsos) y la gente los conozca más.





02.- liam gallagher- AS YOU WERE

Los Foo Fighters no iban a salvar el rock eh, mientras que para los puristas que quieren preservar el rock hacen trabajos que suena anticuados, Liam Gallagher como un cometa nos da su álbum solista que es asombrosamente bueno, es retro pero sin sonar anticuado, es una respuesta punzante a toda la basura de hoy en día, de la gente posona, los falsos rockeros y hasta demuestra que sí tiene corazón y sabe amar. Lo más importante de todo es que añade estas ganas de querer ser más ("I'm not looking for a 9 to 5") porque para alguien que vivió en la zona industrial de Manchester y tocó el cielo en el Leeds Festival, él nos hace la invitación que hay más en esta vida que estos ídolos falsos, programas baratos y la tediosa rutina diaria. Parte de ser mediocre es agradarle a todos y Liam en definitiva no le agrada a todos.


01.-lorde - MELODRAMA

Yo en verdad agradezco que exista Melodrama porque a pesar que Lorde es la extraña de la fiesta de la industria musical, este disco muestra ese lado oscuro (no precisamente malvado) de la fiesta en la que estás; en como te involucras con alguien sin pensarlo bien, y como te quieres quitar la vergüenza al hacerte sentir basura ("Liability") y sobre todo como puedes escuchar en éxtasis o en depresión la noche en la ciudad ("Green Light") cosa que creo que nunca había podido escuchar alguien que capturara ese sonido. Melodrama también hubiera sido un soundtrack maravilloso para mis tiempos de locura y vulnerabilidad justo en estos ambientes porque justo lo que atrapa este disco son los bordes de la tristeza y el enojo. Protegida de Bowie y amiga de Swift, Lorde genera mucha disputa pero creo que las relaciones que tiene son ajenas a su trabajo; considero congruente porque habla de la vacuidad de ser joven en estos tiempos, estoy seguro que cuando sea adulta hablará de cosas interesantes. ¿Qué carajo son lugares perfectos de todas maneras?

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