El Smartphone mató al DVD en vivo



"¿Cómo podemos vivir si los tontos pueden ser reyes?"

¿Alguien le dio cocaína al 2018? Porque siento que se está yendo en mega chinga. Twitté esto hace unos días y es que entre mis pendientes acabo de darme cuenta que la siguiente semana voy al concierto de Lenny Kravitz y después de Depeche Mode y el Vive Latino estoy a punto de ser Jennifer Connelly en Requiem For A Dream -pero sin el sueño de la boutique y las drogas...- y simplemente me abruma todo. Pero eso me pasa por prolongármela. Depeche Mode y el Vive Latino estuvieron chingón y bien respectivamente. Algo que paradójicamente me gusta mucho de los conciertos es como se pueden convocar un gran número de personas con algo en común y en el conjunto con toda la aspereza y fuerza de la masa puede convertirse en uno de los mejores momentos de tu vida. Justo pensé en estos conciertos no tuve que forcejear tanto - aunque en el de Depeche Mode la gente estaba muy ojete antes de empezar- y pues todo salió bien. Sin embargo la cuestión ya algo trillada de los teléfonos inteligentes ¿Están succionando la vitalidad en estos eventos que llegan a ser casi catárticos?

El futuro es aterrador pero esto me surgió para la reseña de esta ocasión. En este caso fue un concierto en vivo y dada la naturaleza de la banda más allá de la música debía ser apreciada visualmente. HAARP de Muse me lo regalaron en una cena de Navidad del trabajo un muy buen amigo. Y fue muy gratificante ver a Muse en esta etapa que es mi predilecta. 



"Dame tu corazón y tu alma"


Desde el principio Muse utiliza "La Danza De Los Caballeros" del compositor ruso Sergei Prokofiev para revelarlos en el escenario desde una trampilla, es curioso porque esta misma pieza utilizaron The Smiths al inicio de varias de sus presentaciones. Es un escenario basado en High Frequency Active Arousal Reserch Program que conlleva un montón de conspiraciones y cosas que la verdad no sé. Sin embargo, las pantallas, antenas y hasta el robotcito que le lleva a Matthew Bellamy las guitarras los adelantan a la naturaleza de los conciertos de rock en ese entonces.

"Knights Of Cydonia" es la primera canción que se escucha, seguida por "Hysteria", "Supermassive Black Hole" y "Map Of The Problematique". No sólo la banda se ve regia al tocar en el estadio de Wembley, sino que el público entrega una pasión gigante desde el inicio en estos temas potentes. Cuando mucho, varios llevaban una cámara digital pero realmente todos estaban excitados por escuchar a Muse, no hay tiempo de retratar todo este concierto.

La siguiente parte del concierto tiene protagonismo el piano con los temas "Butterflies And Hurricanes", "Hoodoo", "Apocalypse Please" y la poderosísima canción de protesta "Feeling Good". Reminiscente a Freddie Mercury, Mathew Bellamy brilla en su ejecución.

Otros momentos destacados son la bella balada de "Starlight", "Time Is Running Out" y "New Born"; el show aéreo de "Black Out"; la crudeza de "Stockholm Syndrome" para cerrar con una de mis canciones favoritas de este disco que es: "Take A Bow".








"Y arriesgar, arriesgarás

Arriesgarás todas sus vidas y sus almas"


He pensado que este es el cenith de la banda tanto en lo mainstream como en lo alternativo, además de aquí realizar shows más complicados y asombrosos. Y hay equilibrio entre los visuales y la banda, ya que incluso de momentos improvisan, dan guiños a otras canciones y los tres se ven muy relajados. Ahora es más común ver shows con este nivel técnico, pero el cuidado y el corazón de la banda se ve muy poco en escenarios actuales con bandas recientes. Sino pregéntenle a quien sea de los teloneros de Depeche Mode en el Foro Sol o realmente cualquier DJ de moda.



Comentarios